Recomendaciones musicales en diferentes formatos a cargo del crítico y promotor Octavio Echávarri
NOVEDAD
MAGIA EN LA IMPROVISACIÓN
TÍTULO: The Sky Will Be There Tomorrow
AUTOR: Charles Lloyd
SELLO: Blue Note
El saxofonista Charles Lloyd es un visionario musical cuyas fusiones entre el jazz, el rock, el folk y las tradiciones no occidentales lo convirtieron en una figura clave de la música. Tras el éxito artístico de A Trio of Trios en 2023, con este disco Lloyd vuelve a la combinación de piano, bajo y batería, formato con el logró su sorprendente éxito en la década de 1960 y que, al menos durante un tiempo, fue más popular que el Quinteto de Miles Davis. Pero en lugar de volver a armar su New Quartet, con el que había trabajado los últimos 10 años, da la sorpresa al formar un grupo nuevo. The Sky Will Be There Tomorrow presenta originales que surgieron durante la pandemia de Covid que insinúan algo autobiográfico y dos himnos que recordaba de sus días escolares. Muchos de los temas tienen formas abiertas y es ahí donde la invención, el ingenio y la sabiduría colectiva de Jason Moran, Larry Grenadier y Brian Blade permiten que la magia de la improvisación de Lloyd florezca en originales como «Ghost of Lady Day», «When The Sun Comes Up» y la canción principal.
CATÁLOGO
MÚSICA DE IMPORTANCIA HISTÓRICA
TÍTULO: Rodrigo: Complete Orchestral Works 2
AUTOR: Joaquín Rodrigo
SELLO: Naxos
Joaquín Rodrigo fue uno de los compositores españoles más laureados del siglo XX. Su Concierto de Aranjuez es una obra de importancia histórica indudable por doble motivo: por ser la primera obra moderna que enfrenta la guitarra a la orquesta y como la primera obra española de éxito mundial posterior a la Guerra Civil, en la que un aire de nostalgia por tiempos mejores anima la música; su forma clásica de tres movimientos está arraigada en una atmósfera de música tradicional española y su famoso “Adagio” ha sido objeto de numerosos arreglos. La Fantasía para un Gentilhombre, escrita para Andrés Segovia, el guitarrista más influyente del siglo XX, está basada en danzas españolas del siglo XVII, mientras El Concierto Andaluz se inspiró en la música folklórica andaluza y fue escrito en 1967 en respuesta a una petición del cuarteto de guitarras Los Romeros. Por otro lado, el hecho de que la orquesta, el director y los solistas sean españoles, aporta mayor intuición y dinamismo a la interpretación de la música de Rodrigo.
33 RPM
GRUPO DELICIOSAMENTE INCLASIFICABLE
TÍTULO: Preludes, Airs & Yondels
AUTOR: Penguin Cafe Orchestra
SELLO: EMI Europe
Formada por el compositor británico Simon Jeffes, la Penguin Cafe Orchestra era una unidad musical fluctuante de la que sólo él y la violonchelista Helen Liebmann eran miembros permanentes. La banda fue considerada como una de esas agrupaciones deliciosamente inclasificables: no eran realmente clásico, ni jazz, mucho menos New Age. Su música, mezcla de esos estilos con música étnica, principalmente proveniente de África, fue creada con muchas cuerdas, piano, armonio, bajo y ukeleles como instrumentos principales y era minimalista, divertida, peculiar, hermosa y atemporal y sonaba como nadie más. Preludes, Airs & Yondels es una colección (realmente no se podría usar el término “Greatest Hits” para esta banda) que presenta muchas de sus canciones más queridas, como “A Penguin Café Single”, “Air à Danser”, “Telephone and Rubber Band” y “Music For a Found Harmonium”. Esta recopilación es un buen punto de entrada para todos aquellos curiosos que quieran adentrarse en el genial mundo musical de la PCO.
